http://oficina1.multiply.com/ Oficina #1 es un concepto independiente, flexible y sin fines de lucro, fundado por Suwon Lee y Luis Romero en Mayo de 2005. Oficina #1 propone un espacio dedicado al arte contemporáneo, el cine, video, música y a las diversas formas de la creación actual donde dialogan obras e ideas que establecen interacción entre artistas y público, un intento de laboratorio donde se funden y malean proyectos con procesos de visión, emoción, happening, metamorfosis visuales, espacios y encuentros alternativos dotados de un carácter único por su organización completamente realizada por artistas venezolanos. <br><br>Oficina #1 inició sus actividades como espacio de exhibición de arte y tienda de moda que logró devenir actualmente a un área de múltiple formato, concepto y plataforma, según la suma de propuestas e integrantes.<br><br>Desde su fundación en el año 2005, la programación de Oficina#1 ha sido una balanceada gama de exposiciones, charlas, cine y video, de artistas locales y extranjeros tanto emergentes como establecidos. Somos un espacio siempre abierto a recibir nuevas e innovadoras propuestas. <br><br>Oficina#1 opera actualmente en las instalaciones de Periférico Caracas-Centro de Arte Los Galpones en Los Chorros. Av. Avila con 8ª Trans. de Los Chorros. Los Galpones 29-11 (ver mapa) <br><br>____________________<br><br>What is Oficina#1? <br>Oficina#1 is an independent and flexible concept created by the artists Suwon Lee and Luis Romero in May 2005. It is the only artist-run space in Venezuela and as such, strives to offer a new experience within the local art scene by proposing a space dedicated to contemporary art, film, video, music and the diverse forms of creation wherein ideas and works create a dialogue between artists and public. We experiment with processes of vision, emotion, happening and ideas in this laboratory-toy box.<br>Oficina#1 started as an exhibition space and design shop to become an area of multiple and changing formats, platforms and usage, depending on the diversity of proposals and participants. <br>Our agenda has had a balanced calendar of conferences, film and video projections and exhibitions of local and international artists, emerging as well as well established. We are a space permanently open to new and cutting-edge projects.<br><br>Oficina#1 is currently located within Periférico Caracas-Centro de Arte Los Galpones, in Caracas, Venezuela. Av. Avila con 8ª Trans. de Los Chorros. Los Galpones 29-11 (see map below) Sat, 28 Jun 2008 00:17:50 -0000 Sat, 28 Jun 2008 00:07:46 -0000 http://images.oficina1.multiply.com/logo http://oficina1.multiply.com 100 100 http://oficina1.multiply.com/links/item/21/C_O_D_A_-_jaime_gili Sat, 28 Jun 2008 00:07:46 -0000 <h3><font face="Times New Roman">Cultura</font></h3>EL NACIONAL - <b>Miércoles</b> 18 de Junio de 2008 &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Cultura/3<br><br> <br> <i><b>MARJORIE DELGADO AGUIRRE </b> </i><br><a href="mailto:madelgado@el-nacional.com" target="_blank">madelgado@el-nacional.com</a><br><br> <p><b>ARTE </b> Jaime Gili <br></p> <p><b>El artista inaugurará una individual, el domingo, en la Oficina # 1 del Periférico Caracas</b></p><p><br></p><p><b><br></b> </p> <b>A la coda.</b><br> La coda es un término musical que indica que hay que volver a un punto de la partitura y repetir para hacerla más larga. Esta repetición puede tener algunos cambios.<br><br>Con este término en el título, Jaime Gili inaugura este domingo una exposición individual en la Oficina # 1, sala de exposiciones que está ubicada en el Periférico Caracas, en la avenida Ávila con octava transversal de Los Chorros.<br><br><br>"Estoy pintando un mural que está basado en Caracas vista desde arriba. Se podrá seguir el recorrido de las calles desde lejos, de las vías principales que son las que están más congestionadas. Es una extensión del trabajo de la FIA, pero más lento. Creo que tanto este tr... http://oficina1.multiply.com/journal/item/14/CODA_-_Jaime_Gili Wed, 18 Jun 2008 18:59:23 -0000 J A I M E G I L I C O D A Jaime Gili (Caracas, 1972) exhibe CODA, una instalación que está estructurada sobre una esquemática visión cartográfica de Caracas, una propuesta relacionada con el crecimiento reciente de esta y con el fracaso en el manejo del tráfico automotor. En la pintura-mural, creada para esta muestra en Oficina#1, las líneas dinámicas y zonas de color plano, usuales en el trabajo de este artista, representan la forzada y lenta marcha de los vehículos a través de la vías colapsadas. Sobre el mural se incorporan obras realizadas durante el proceso de elaboración del mismo : CODA (1,2,3,4 y 5) acrílico sobre papel y la pintura BRYONY, que son todos a la vez detalles ampliados de ciertas zonas no determinadas de la urbe. Jaime Gili hace una analogía de la velocidad promedio de desplazamiento en la ciudad de Caracas, movimiento signado inefablemente por la lentitud y la gran cantidad de vehículos que se "desplazan" en ella. Impone Gili a la instalación un rit... http://oficina1.multiply.com/photos/album/95/CODA-_Jaime_Gili_ Wed, 18 Jun 2008 17:33:53 -0000 http://oficina1.multiply.com/photos/album/94/ArteBA08 Thu, 29 May 2008 19:25:34 -0000 Sabado 24 de Mayo http://oficina1.multiply.com/photos/album/93/Oficina1_por_el_medio_de_la_calle Fri, 23 May 2008 06:49:02 -0000 http://oficina1.multiply.com/links/item/20 Fri, 23 May 2008 03:24:44 -0000 http://oficina1.multiply.com/photos/album/91/Photo_Album_2008-05-13_2 Tue, 13 May 2008 13:00:23 -0000 Primera muestra individual del artista en Caracas. Dibujo, acuarela, pintura, objetos y ensamblajes en pequeño formato. Christian Vinck. A toda costa La pintura de Christian Vinck (Maracaibo, 1978) supone la revelación de una voluntad expresiva en torno a pequeñas cosas. Dicho de esta manera, parecería que Vinck asume su oficio como un ejercicio por contar lineal y progresivamente historias menudas. Nada mas ajeno a este trabajo intenso y voluntarioso, que no se surge ni de una culta estrategia intelectual en torno a la actividad pictórica ni de su capacidad de representación, sino que la aborda como un gesto desbocado y frenético, que recoge la potencia fabuladora y quimérica que el artista le concede al dialógico mundo de sus objetos. En este sentido, esta pintura traduce, desde la miríada de sus pequeños fragmentos riparográficos, una inusual lectura del mundo. Vinck los describe verbalmente como si contara pequeños cuentos, breves y dislocados, como sentencias dictadas de... http://oficina1.multiply.com/photos/album/88/Christian_Vinck_ Wed, 7 May 2008 01:05:25 -0000 maquinas en http://oficina1.multiply.com/video/item/31/1-synch-m.mov Sat, 3 May 2008 15:02:36 -0000 http://oficina1.multiply.com/video/item/30/accionsonora.mov Sat, 3 May 2008 14:51:53 -0000 jueves 1ero de mayo 2007 7pm 8ava tranversal con avenida avila los chorros periferico caracas http://oficina1.multiply.com/photos/album/87/accion_sonora Wed, 30 Apr 2008 04:15:18 -0000 un motorcito haciendo un dibujo, así como el elefante de http://oficina1.multiply.com/video/item/28/sinchronous_5_rpm_3watt_mad_in_mala_cia Tue, 22 Apr 2008 04:00:59 -0000 exposicion Individual synchronous miniature 6 de abril-4 mayo 2008 11am a 3 pm Este domingo 6 de abril del 2008 desde las 11 a.m. hasta las 3 p.m. inaugura la muestra individual de Enrique Moreno “Synchronous Miniatura” en el espacio de arte contemporáneo Oficina#1. Enrique Moreno nace en Trípoli, Líbano en 1971 y llega a Venezuela nueve años después. Es egresado del Instituto Universitario de Artes Visuales Armando Reverón en el año 2000 además de ser mecánico automotriz. Moreno combina ambas prácticas aparentemente disímiles en torno a su trabajo plástico, creando estructuras móviles con restos de motores eléctricos, alambres, cables y otros objetos de desecho. Estas “maquinas” le sirven al artista para desarrollar sus esculturas, instalaciones sonoras y lo que él llama “dibujo-desgaste”. En esta muestra, Moreno presenta la serie de dibujos Synchronous Miniatura y Mabuchi, compuesta por ensamblajes electromecánicos que crean dibujos sobre papel y madera. Estos dibujos “m... http://oficina1.multiply.com/photos/album/86/enrique_moreno_-_6_mayo_a_4_abril_2008 Sat, 29 Mar 2008 21:05:19 -0000 Proyecto de Oficina Móvil en la 8a Velada de Santa Lucía, Maracaibo Viernes 7 de marzo 2008 7 pm GABINETE DE CURIOSIDADES Oficina #1 convocó a 16 artistas: Muu Blanco, Mariana Bunimov, Ivan Candeo, Mate González, Beto Gutierrez, Hase, Angela Hernández , Kove , Suwon Lee Johnathan Machado, Leonardo Nieves, Federico Ovalles Ar, Luis Romero Carolina Siefken y Sandra Vivas en lo que es su primer proyecto de Oficina Móvil. Oficina Móvil pretende crear desplazamientos hacia dispositivos de exhibición flexibles en espacios con características alejadas a las de nuestra sede en Periférico Caracas ubicado en Los Chorros, Caracas y de las convenciones museísticas. Con este movimiento se intenta una aproximación a otro público quizás más desprejuiciado y mas crítico que cuestione nuestras prácticas desde la cercanía que pueda dar este tipo de experimento. Este conjunto o colección se presenta como un gesto "no acabado"- algo no resuelto a plenitud. Ellas todas conforman un gabine... http://oficina1.multiply.com/photos/album/84/Gabinete_de_Curiosidades_ Fri, 7 Mar 2008 02:43:41 -0000 Exposición http://oficina1.multiply.com/calendar/item/10015/ENRIQUE_MORENO Thu, 28 Feb 2008 23:26:46 -0000 http://oficina1.multiply.com/calendar/item/10014/enrique_moreno Thu, 21 Feb 2008 03:26:08 -0000 http://oficina1.multiply.com/links/item/19/rasgadodeboca9 Tue, 19 Feb 2008 17:05:06 -0000 Una rosa es una rosa es una rosa... Domingo de la amistad 10 febrero 2008. 11 am a 4 pm La frase "Rosa es una rosa es una rosa es una rosa" fue escrita por Gertrude Stein como parte del poema "Sacred Emily" en 1913. En ese poema, la primera "Rosa" es el nombre de una mujer. Stein posteriormente utiliza variantes de la frase en otros escritos, y "Una rosa es una rosa es una rosa" es probablemente la cita más famosa, a menudo interpretada como "las cosas son lo que son". En opinión de Stein, la frase expresa el hecho de que simplemente usando el nombre de una cosa se invoca las imágenes y las emociones relacionadas con ella. En el marco de la exposición anual "Con Obregón" organizada por la Asociación Roberto Obregón y que este año está en su tercera edición, los participantes del año pasado tienen el placer de invitar este año a tres o cuatro artistas para recordar a este desaparecido y extrañado poeta de la imagen como lo fué Roberto Obregón (Barranquilla, 1947- Caracas, 2003... http://oficina1.multiply.com/photos/album/82 Thu, 7 Feb 2008 05:58:40 -0000 http://oficina1.multiply.com/photos/album/81/3x1 Thu, 20 Dec 2007 23:56:26 -0000 Colectiva de pintura desde el domingo 16 de diciembre 2007 hasta el domingo 20 enero 2008 HORARIO: Sábados y Domingos de 11am a 3pm Entre semana por citas al 0412-9756027 y 0414-3089279 XI. Precepto al Pintor El Pintor que en nada duda, pocos progresos hará en el arte. Cuando el abra supera al juicio del executor, no adelantará mas éste pero cuando el juicio supera á la obra, siempre irá ésta mejorando, á menos que no lo impida la avaricia. Leonardo Da Vinci.Tratado sobre la pintura Pintura Contemporánea: entre el Código Múltiple y los Códigos particulares El pintor contemporáneo no puede mas mirar, ver la pintura solo en términos de los procesos operativos implícitos o todavía en función de sus expectativas epifánicas, ni solamente a partir de las nociones establecidas por la historia del arte, ni por las tendencias de mercado o del contexto cultural. Una de las consecuencias del modernismo fue una fuerte tendencia a cuestionar el propio ... http://oficina1.multiply.com/photos/album/80/REFORMA_Pinturas_para_el_techo Fri, 14 Dec 2007 06:54:13 -0000 video ecosistemas efimeros leonardo http://oficina1.multiply.com/video/item/27/EE1.mp4 Fri, 9 Nov 2007 05:05:56 -0000 Exposicion de Leonardo Nieves UN ECOSISTEMA EFÍMERO Pasos, huellas y tiempo Caminos, pasos, reflexiones y huellas, son de los elementos que encontramos plasmados en la producción plástica de Leonardo Nieves. Es una obra íntima e intimista, hecha con retazos de momentos y recuerdos. De pequeñas cosas que reflejan imágenes que evocan otro tiempo. El tiempo de su introversión y de la otredad que recoge de las texturas que extrae de lo cotidiano. En su encuentro con el paisaje, Leonardo se va apropiando de imágenes como si fueran encuadres fotográficos que le permiten crear un imaginario visual de lo natural y de lo urbano; resultando y plasmándose en huellas gráficas. Transfiere la huella, la descompone y le da una nueva significación y simbología. Cada huella es una unidad en sí misma, que al entrar en contacto unas con otras para crear una nueva composición, surge un espacio que visualmente se convierte en un ecosistema de integración y síntesis de formas. Parte de ... http://oficina1.multiply.com/photos/album/79/Ecosistemas_Efimeros Fri, 9 Nov 2007 00:03:58 -0000 Proyección del video Lyda´s Death en Playa Grande, Choroní. Sábado 1 septiembre 2007 http://oficina1.multiply.com/photos/album/78 Tue, 4 Sep 2007 13:43:39 -0000 Exposición de Patricia http://oficina1.multiply.com/calendar/item/10013/Lydas_Death Mon, 20 Aug 2007 02:19:09 -0000 DesconFIA (II) Una curaduría de Suwon Lee y Luis Romero. Texto de Lorena González. Junio 2007 Desconfiar es un mecanismo personal a través del cual se manifiesta recelo, desesperanza o disconformidad por algún asunto, proceso o persona en particular. En Argentina se trata también de un juego de naipes, el cual se inicia repartiendo una carta a todos los jugadores. El jugador que comienza la partida coloca boca abajo una o varias cartas mientras le comunica al resto de los jugadores su propia hipótesis sobre el número, detalle y color de las barajas que va colocando tapadas. Si alguno de los otros jugadores desconfía de la veracidad o legitimidad de las asignaciones sobre el contenido de las cartas que va lanzando el jugador principal, tiene el derecho de contenerlo a través de la locución: ¡Desconfío! El jugador principal tendrá entonces que mostrar las cartas. Si el principal está en lo cierto, el desconfiado deberá cargar con todas las cartas qu... http://oficina1.multiply.com/photos/album/76/desconfia_07 Sun, 19 Aug 2007 14:56:38 -0000 Una curaduria de Suwon Lee Nuestros agradecimientos a Espacio T (Teresa Mulet) www.patriciareinhart.com http://oficina1.multiply.com/photos/album/75 Tue, 14 Aug 2007 02:22:42 -0000